Psihologie și psihiatrie

Terapie prin artă

Terapie prin artă - Aceasta este una din zonele psihoterapeutice centrale, care include lucrări terapeutice, de reabilitare și de reabilitare. Se bazează pe utilizarea artelor vizuale pentru a ajuta pacienții. Termenul "terapie artistică" a fost folosit inițial în statele vorbitoare de limbă engleză. A apărut în jurul primei jumătăți a secolului al XX-lea. Acest termen desemnează diferite metode de reabilitare și practică terapeutică, bazate pe art.

Astăzi, terapia artistică este o utilizare terapeutică a creativității vizuale a pacientului, care implică o interacțiune orientată pe trei fețe între pacient, activitatea sa și psihoterapeutul. Crearea imaginilor vizuale pe hârtie este considerată a fi cel mai important mijloc de comunicare interpersonală și este o formă de activitate cognitivă a clientului, ajutându-i să exprime astăzi experiențe trecute sau reale, care sunt destul de dificil pentru client să transmită cu ajutorul cuvintelor.

Metode de artă terapeutică

Scopul principal al metodelor artă-terapeutică constă în crearea unei dezvoltări armonioase a personalității prin formarea abilităților de auto-exprimare și cunoaștere. Din punctul de vedere al adepților psihanalizei clasice, mecanismul de sublimare este considerat instrumentul principal al influenței psiho-correcționale în terapia artistică. K. Jung a făcut o presupunere despre rolul principal al artei pentru a facilita procesele de individualizare a formării personalității, care se bazează pe stabilirea unui echilibru între inconștientul "I" și conștientul "eu". Cea mai importantă tehnică a efectului artistic-terapeutic, Jung a considerat tehnica imaginației active, care are drept scop să se ciocnească unul cu celălalt "eu" al conștientului și "eu" al inconștientului, să-i reconciliem unul cu altul prin interacțiune afectivă.

Art-terapia poate fi folosită ca metodă primară sau ca metodă auxiliară.

Astăzi putem deosebi două dintre cele specifice metodei terapiei artistice, metoda fundamentală de a primi un impact corectiv asupra psihicului uman.

Arta ajută într-o formă simbolică specifică să recreeze o situație de conflict traumatizantă și permite găsirea unor modalități de a rezolva aceasta transformând o astfel de situație folosind abilitățile creative și creative ale clientului. Aceasta este prima primire a terapiei artistice.

A doua metodă este strâns legată de natura apariției reacției estetice, care vă permite să modificați efectul afectului de la negativ la pozitiv.

Metodele de terapie artistică includ desenul, sculptura, muzica, modelarea pe hârtie, modelarea, prelucrarea lemnului, creația literară, cântatul, dansul etc.

Cursurile de artă se pot desfășura în două moduri. Prima modalitate este de a oferi clientului posibilitatea de a realiza meserii dintr-un anumit material pe model pe un anumit subiect. Acest lucru vă permite să vedeți combinații neobișnuite de culoare izbitoare, expresia originală a parcelei și forma sa ciudată. Toate cele de mai sus au o legătură directă cu particularitățile viziunii lumii pacientului, emoțiile, experiențele, griji care reflectă simbolurile ascunse din conștiință, ceea ce face posibilă obținerea de informații suplimentare de diagnostic care să indice prezența și calitatea problemelor clientului.

A doua metodă este o lecție nestructurată în care clienții sunt invitați să aleagă tema sau complotul meșteșugurilor, materialelor, instrumentelor. Etapa finală a acestei metode este de a discuta subiectul sau povestea, modul de performanță, alegerea materialului etc.

Mulți psihoterapeuți bine-cunoscuți subliniază rolul principal al terapiei artistice în îmbunătățirea abilităților de adaptare în viața de zi cu zi.

O varietate de metode artă-terapeutice creează o situație specifică pentru a obține o abordare fără durere în profunzimea conștiinței clientului, stimulează procesarea anxietăților și experiențelor sale inconștiente, ajută la dezvoltarea sistemelor perceptuale blocate sau subdezvoltate responsabile de percepția lumii înconjurătoare, pentru a forma o gândire asociativă și figurativă. Pentru un psiholog sau psihoterapeut experimentat, terapia artistică este un material de diagnostic de valoare. O varietate de metode artă-terapeutice deschid un domeniu fără precedent pentru delicii creative.

Una dintre metodele principale de efecte terapeutice arta este metoda Mandala, care inseamna centru sau cerc. Modelul mandalei este simetric și este, de obicei, un cerc cu un centru pronunțat. Principalele repere, numărul cărora poate varia, sunt indicate în interiorul cercului. Cu toate acestea, în structura geometrică complexă a mandalei, puteți găsi alte elemente, cum ar fi pătrat, tot felul de ovale sau linii curbe, dreptunghiuri și triunghiuri. Astfel, mandala este un model circular care poate fi produsul activității creatoare spontane a unui individ sau tras în conformitate cu o instrucțiune dată. Desenele, înscrise într-un cerc, au provenit din civilizații antice și sunt conservate în lumea modernă. Variația rotundă a mandalelor a însoțit întotdeauna omenirea, de exemplu, cercul este accentul central al multor culte sacre ale zeilor și al locurilor preistorice de cult. Imaginea mandalelor se găsește în diferite grupuri etnice și culturi, de exemplu, în diverse compoziții arhitecturale, pe tamburinele șamanești din Siberia, în schemele de labirint.

Din cele mai vechi timpuri, mandala poartă semnificația spirituală a reflexiei condiționate a ordinii mondiale și a armoniei mentale. Omenirea a învățat intuitiv să liniștească sufletul și mintea cu ajutorul desenelor într-un cerc, folosindu-le ca o ocazie de a ajunge mai aproape de natură.

K. Jung a fost unul dintre primii oameni de știință europeni care au studiat cu multă atenție ideile mandalei. În lucrarea sa Memorii, Dreams, Reflecții, el a vorbit despre prima sa reprezentare a unei mandale în 1916, după care a schițat noi mandale în fiecare zi în carnetul său. Jung a concluzionat că fiecare nouă imagine reflectă viața sa spirituală într-un anumit moment. Apoi a început să-și folosească desenele pentru a-și fixa propria "transformare mentală". În cele din urmă, Jung a emis ipoteza că metoda de terapie artistică a lui Mandala este un fel de simplă pe calea către centrul individului, la descoperirea naturii și individualității sale unice. El credea că mandala este un simbol extrem de puternic, care este o proiecție vizibilă a lumii psihicului uman și care exprimă Sinele individului.

Astăzi, mulți experți în domeniul artei, antropologiei, arheologiei, psihologiei și psihoterapiei continuă să studieze mandala. Lucrul cu mandala îi ajută pe om să consolideze legătura dintre conștientul "I" și inconștientul "eu". Nevoia de a atrage mandala, în special în situații de criză, poate însemna că inconștientul "I" încearcă să protejeze conștientul "Eu". Confirmările despre acest lucru pot fi ciocniri, adesea pictate de copii și adulți în perioade de criză, când "eu" este plin de conținut inconștient, anxios.

Mandalele pot fi desene abstracte, pe care oamenii le însușesc în mod inconștient pe hârtie, în timp ce sunt singuri cu ei, de exemplu, la o întâlnire sau la o prelegere care nu este interesantă pentru ei sau în timpul unei convorbiri telefonice. Astfel de desene sunt o încercare de a compensa distragerea psihică. Dacă analizăm desenele inconștiente, putem concluziona că miezul majorității acestora sunt forme geometrice, cum ar fi pătrat, cerc.

Unul dintre cele mai importante avantaje ale practicării mandalelor este dezvăluirea cu ajutorul propriului "copil interior", prin contemplarea cu ajutorul creioanelor, vopselelor și timpului liber.

Metoda arterei Metoda Mandala este la fel de reușită, atât în ​​lucrul cu copiii cât și cu adulții. În practica psiho-correctivă, reabilitare și de dezvoltare cu copii mici și adolescenți, mandalele pot fi folosite pentru:

- munca corecțională a stărilor emoționale, normalizarea reacțiilor comportamentale, de exemplu, prin colorarea culorilor mandala finite;

- diagnosticarea stării emoționale actuale și a stării de spirit, de exemplu, prin colorarea cercului alb;

- studierea relațiilor de grup ale copiilor, de exemplu, prin crearea de mandale individuale într-o echipă cu crearea ulterioară a unei compoziții de grup;

- munca de diagnostic și de corecție cu o problemă specifică, de exemplu, prin colorarea cercului, care poate simboliza școala, împrejurimile copilului, familia, imaginea lui "eu", prietenia etc.

De asemenea, metoda artei terapiei Mandala poate fi aplicată și în alte domenii relevante ale activităților de remediere, diagnosticare, reabilitare, dezvoltare și terapeutică cu copii, adolescenți și adulți. Aceste domenii includ probleme legate de stima de sine, dezechilibrul intern, teama de a pierde controlul asupra sine, activarea stării de resurse individuale, depresia, agresiunea, hipersensibilitatea sau alexitimia, fobiile, ajutorul cu adaptarea, criza de personalitate și vârstă, problemele familiale și psihosomatice, , team building etc.

Mandalii transformă forțele structurilor mentale înnăscute ale subconștientului în conștientul "eu". Prin urmare, în timpul lucrului cu mandala, interpretarea unui rezultat creativ poate fi aceeași ca și atunci când se lucrează cu alte tehnici proiective. Culorile alese pentru imaginea mandalei pot dezvălui diferite aspecte ale personalității persoanei care a aplicat, care se va inclina intuitiv la alegerea culorii relevante sau preferate în prezent. O astfel de alegere poate varia în funcție de starea internă a persoanei, de vârsta sau stadiul de viață etc. Copiii, atunci când aleg culori, au de obicei mai multă spontaneitate decât adulții. La urma urmei, indivizii adulți sunt controlați de minte, deci dau o mare valoare criteriilor estetice. Mulți indivizi, care pictează pentru prima oară mandala, suprimă expresia deschisă a sentimentelor, se gândesc cum să aranjeze și să accentueze mai bine culorile, astfel încât desenul să fie armonios și frumos. Cu toate acestea, atunci când "copilul interior" se trezește în procesul de creativitate, procesul de "vindecare" începe. Orice mandala este un produs al creativității individuale a unei persoane, creată într-o anumită perioadă de timp și într-un anumit loc. De aceea va fi întotdeauna unic și nu se poate repeta exact.

Tipuri de terapie artistică

Pentru persoana umană, creativitatea este una dintre cele mai ușoare căi de a vă înțelege propria lume interioară, de a înțelege și de a vă cunoaște pe voi înșivă. Este adresată celor mai bune părți ale sufletului uman, aspectelor sale cele mai ușoare și mai sincere. Atunci când o persoană atrage, cânta, cânta muzică sau își găsește expresia de sine în alte tipuri de creativitate, îl ajută să se relaxeze, să se calmeze, să se dezvăluie și să fie în armonie cu sufletul său. Se disting următoarele tipuri de terapii artistice: terapie de isoterapie, dans și joacă, fototerapie, terapie muzicală, fototerapie, terapie de basm.

Tipurile aplicate de creativitate, cum ar fi pictură, diferite tipuri de pictura, modelare etc., sunt legate de izoterapie. Acest tip de terapie artistică este una dintre cele mai populare și răspândite astăzi. Medicii specializați în izoterapie recomandă să-și arate propriile emoții și emoții cu cea mai mare spontaneitate posibilă (spontaneitate). Principalul avantaj și avantaj al isoterapiei este eliminarea barierelor în calea auto-cenzurii, care deschide ușa subconștientului clientului. Creativitatea are o proprietate unică care promovează îndepărtarea la suprafață a tuturor secretelor, dorințelor și problemelor ascunse și inconștiente, care pun constant presiune asupra persoanei. În procesul de modelare sau desen implică emisfera dreaptă a creierului. Tocmai din acest motiv, cenzura minții, care încearcă să filtreze gândurile negative și emoțiile negative, costă. Cu toate acestea, înainte de a alege o paletă de culori, înainte de a apărea imagini, mintea umană devine impotentă. În tehnica de isoterapie, tehnicile de a vă recrea propriile vise și de a desena mandala sunt, de asemenea, destul de des folosite.

Terapia de dans constă în exprimarea propriei dispoziții, emoții și sentimente cu ajutorul dansului. Sesiunile de terapie de dans sunt considerate foarte eficiente și vindecătoare. Psihoterapeuții cred că această metodă de terapie artistică contribuie la transformarea vederilor lumii. Strămoasa terapie orientată pe corp, V. Reich, a afirmat că, dacă orice emoție, de exemplu, furie sau bucurie, nu se dă o cale lungă, se vor acumula în celulele corpului uman, formând astfel armura musculară așa-numită. Cu ajutorul terapiei de dans poate preveni acest proces. În cazurile în care acest lucru sa întâmplat deja - pauză. Trebuie să dansați până în momentul în care vă simțiți libertatea completă. Cu toate acestea, nu trebuie să confundăm terapia dansului cu clasele într-un studio de dans, deoarece în studio toate mișcările sunt determinate de antrenor și nu exprimate spontan.

Beethoven a tratat muzica ca o revelație mai înaltă decât înțelepciunea sau orice altă filozofie. Multe cercetări demonstrează că terapia muzicală este de mare folos. Ea este eficientă în boala Alzheimer, depresie, stres și tulburări de somn. În procesul de ascultare a muzicii, starea internă a individului este modificată. O persoană, ascultând muzică, se adaptează la ritmul motivului, absoarbe vibrațiile pozitive.

Terapia prin joc are, de asemenea, un efect de vindecare asupra psihicului uman. Accesul la subconștient este deschis prin redarea unor situații dificile de viață, întoarcerea spre colțurile ascunse ale psihicului în căutarea unor emoții importante. În procesul de joc teatral, memoria este activată, atenția se îmbunătățește, voința crește, imaginația devine mai strălucitoare și capacitatea de a controla corpul se îmbunătățește. Unul dintre tipurile de acest tip de terapie artistică este considerat tratament cu nisip. Fundamentele sale l-au pus pe K. Jung.

Pentru rezolvarea diferitelor probleme psihologice, auto-dezvoltare și auto-cunoaștere, fototerapia a fost utilizată cu succes în ultimii 10 ani. Acest tip de terapie artistică este considerat destul de tânăr, dezvoltarea sa a început la sfârșitul anilor 70 ai secolului al XX-lea în Statele Unite. În fototerapie se pot folosi și tehnici grafice suplimentare, de exemplu, un colaj, instalarea imaginilor gata făcute în interior, lucrări din machete și interacțiunea cu acestea etc.

Arta terapiei Kopytin a sugerat utilizarea fotografiei ca agent terapeutic, de remediere, de dezvoltare și de sănătate. Disponibilitatea fotografiei, precum și varietatea de forme și variații ale sesiunilor de fototerapie permit utilizarea acestei tehnici în lucrul cu persoane de diferite vârste (de la trei ani), indiferent de nivelul lor de dezvoltare și de nevoi.

Art terapia Kopytin a remarcat efectul pozitiv al fotografiei asupra personalității pacientului și a relației sale cu mediul. Un astfel de efect se poate manifesta atât în ​​timpul studiilor individuale independente, cât și în timpul realizării fotografiilor și a discuțiilor ulterioare cu un specialist.

Terapia cu basm este destul de eficientă atunci când lucrează cu visătorii. Se folosește cu succes pentru a înțelege starea mentală, rezolvarea diferitelor situații de conflict, pentru transformările interne. Terapia cu basm este considerată o metodă indispensabilă de a ajuta copiii foarte mici și mai mulți adulți. Se poate face în două moduri: prin ascultarea unui basm pe care terapeutul sau copiii îl pot spune, pot să își inventeze propria poveste. Independent inventând un complot, copilul dezvăluie lumea interioară, își comunică sentimentele și visele, învață cum să găsească o cale de ieșire din orice situație.

Art-terapie pentru copii

Cursurile de artă pentru copiii de astăzi sunt modul cel mai interesant, mai eficient și mai economic de asistență psihologică pentru copii. Se bazează pe creativitate și activitate de joc.

Psyche-ul copilului este caracterizat de vulnerabilitate, ca urmare a unei atitudini mai atente la sine. La urma urmei, copilul învață doar să se cunoască, el începe să se familiarizeze cu mediul și cu alți oameni. Prin urmare, pe parcursul vieții încă mai mici, adesea este foarte dificil pentru copii să se confrunte cu dificultăți, de exemplu, într-o familie sau grădiniță. Părinții vor să-și ajute copiii, dar de cele mai multe ori nu știu cum să o facă. La urma urmei, explicațiile sau credințele, notele de citit și avertismentele nu ajută, iar copilul singur nu este în măsură să explice în mod clar ce a cauzat starea lor și ce se întâmplă cu ea. De exemplu, de ce refuză să meargă la grădiniță sau la ce se tem în întuneric. Именно в этих случаях будут незаменимы арт-терапевтические практики.

Арт-терапия занятия для детей проходят обычно в более свободной форме. Обсуждение и разрешение различных психологических трудностей и проблем происходит на фоне игровой или творческой деятельности. În astfel de clase, copilul, simultan cu bucuria jocului sau a creativității, își dezvăluie propriile abilități creative, este centrul atenției unui adult, stăpânește dificultăți psihologice, schimbă realitatea psihologică personală.

Condiția principală pentru toate activitățile concepute pentru terapia artistică pentru copii este comprehensibilitatea și siguranța copiilor, disponibilitatea fondurilor și atractivitatea.

Cea mai frecventă și preferată metodă de terapie artistică pentru copii care îndeplinește toate cerințele enumerate mai sus este considerată a fi terapia cu nisip. Tot ceea ce este necesar pentru a efectua practica de nisip arta terapie este o nisip comună sau nisip. Cu ajutorul desenării cu nisip, crearea de castele de nisip sau alte figuri, un copil dezvoltă senzații tactile, el devine mai relaxat. Acesta este modul în care se exprimă un copil.

Exercițiul cel mai accesibil, pentru care aveți nevoie doar de o bucată de hârtie și un creion, atrage doodle. Copilul este absolut liber în același timp, fără să se gândească la rezultatul final, atrage o încurcătură de linii pe o bucată de hârtie și apoi încearcă să discearnă în el un fel de imagine cu descrierea sa ulterioară. În cursul descrierii, copilul poate deja să-l tragă în mod conștient, să evidențieze contururi, linii de accent, să umple anumite zone etc.

Un alt tip de terapie destul de interesant este monoterapia, ceea ce înseamnă "o imprimare". Copilul trebuie să creeze pe suprafață un desen (pete, linii etc.) care să nu absoarbă vopseaua, de exemplu pe plastic sau linoleum, folosind cerneală, cerneală, acuarelă etc. Apoi, se aplică o bucată de hârtie la suprafață, . Imaginea rezultată din oglindă pe hârtie trebuie să fie dată copiilor, astfel încât să poată examina, să descrie ce sa întâmplat, să adauge sau să deseneze o imagine.

Exerciții de artă

Principala diferență dintre arta și alte tipuri de practici psihoterapeutice este utilizarea comunicațiilor non-verbale ca principalul mecanism de transmitere a informațiilor către oameni. Bazele sale constau în exerciții practice care ajută un individ să găsească răspunsuri la tot felul de întrebări, să facă față factorilor interni inhibitori, să învingă temerile.

Exercițiile în practica artei terapeutice sunt un fel de instrument care vă permite să explorați idei, evenimente, sentimente, să dezvoltați relații interpersonale, abilități, să creșteți stima de sine și încrederea în forțe, să creați o imagine nouă și mai reușită a propriului "eu".

Sesiunea de terapie artistică este formată din două părți. Prima parte acoperă expresia creatoare a clientului, este non-verbal, nu include structura specifică a întâlnirii. Instrumentul principal pentru auto-exprimarea pacientului în această parte este activitatea creativă, de exemplu, desenul sau sculptura. A doua parte este dominată de mecanisme verbale. Acesta vine imediat după primul și constă într-o discuție verbală activă a fructelor activității creative.

Cea mai populară metodă de terapie artistică printre psihoterapeuții de vârf este considerată a fi un colaj, deoarece permite medicului să evalueze starea mentală actuală a pacientului, pentru a identifica cele mai interesante experiențe. Principalele caracteristici ale acestui exercițiu sunt de a accentua experiențele emoționale pozitive ale clientului, posibilitatea de exprimare a oricărei persoane, chiar departe de artă, pentru a dezvălui potențialul maxim. Colajul este considerat un instrument foarte eficient pentru lucrul cu individul.

Crearea de figuri din argilă permite unui individ să-și deschidă propriile emoții, experiențe prin modelare. Există multe opțiuni pentru acest exercițiu, de la crearea vaselor de lut și până la modelarea părților corpului. Art-terapia cu copii și exercițiile lor vizează creșterea eficienței, ameliorarea tensiunilor și dezvoltarea abilităților creative. Cele mai relevante sunt terapia muzicală, terapia de dans și drama, terapia cu basm etc.

Ascultarea muzicii, redarea diferitelor instrumente, atingerea și baterea în funcție de ritmul melodiei - toate acestea sporesc foarte mult performanța copiilor, reduc stresul și contribuie la dezvoltarea abilităților artistice. Terapia dramatică predă comunicarea, contribuie la formarea unei stime de sine adecvate. Art-terapia cu copii și exercițiile de terapie dansară vizează prevenirea nevrozelor și complexelor.

Tehnici de artă

Terapia artistică modernă are un număr infinit de domenii și tehnici. Prin urmare, astăzi este destul de ușor să alegeți o metodă individuală de terapie artistică care să reflecte cel mai bine starea psihicului individual și, împreună cu aceasta, să fie bine percepută de ea.

Există două metode principale de terapie artistică: pasivă și activă.

Tehnica pasivă constă în consumul de către client a unor lucrări creative create de alte persoane. De exemplu, puteți să vizualizați imagini, să citiți opere de artă, să ascultați creații muzicale etc. Metoda activă se bazează pe crearea de produse creative de către client, în timp ce valoarea estetică și frumusețea creațiilor lor nu sunt evaluate.

Metodele de terapie artistică permit psihoterapeutului să combine în mod optim abordarea individuală a pacientului și a formelor de lucru ale grupului. Tehnicile de artă-terapeutică, ca regulă, sunt prezente în toate programele de pikhokorrektsii, care le completează și le îmbogățesc.

Efectul terapeutic artistic se bazează pe mecanismul de sublimare, care constă în redirecționarea energiei psihicului de la factorul traumatic la o cale acceptabilă - creativitatea. Cu alte cuvinte, dacă s-au acumulat experiențe anxioase în acest subiect, el ar putea încerca să-i exprime prin activitate creativă și să se simtă ușurat. Acesta este efectul vindecător al terapiei artistice. Totuși, crearea unei imagini a ceea ce excită este doar primul pas. Al doilea pas va fi transformarea imaginii într-o direcție pozitivă. Simultan cu schimbarea imaginii, apare și transformarea reprezentării interne, datorită căreia individul găsește o ieșire dintr-o situație aparent fără speranță.

Cursurile psihice cu utilizarea tehnicilor și tehnicilor de artă terapeutică sunt deosebit de eficiente atunci când lucrează cu elevii mai tineri, deoarece nu învață copiii, își păstrează performanța și activitatea pe întreaga clasă.

Vizionați videoclipul: Terapie prin Artă by . 2018 (August 2019).